Faccio sempre più fatica ad essere costante con gli aggiornamenti sul blog e mi scuso con tutti voi per questo.
Eppure, ogni volta che ho pensato di abbandonarlo, mi è capitato di incontrare persone speciali, come Clara, la creativa che oggi voglio presentarvi.
Ed ecco che , tutto d'un tratto, discontinuità, lunghe attese e tempi morti perdono d' importanza: in fondo questo è uno spazio mio, forse l'unico di tutta la mia vita che non sia regolamentato da nessuno se non da me. E' lo spazio in cui raccolgo i miei pensieri e le mie passioni . In cui mi improvviso scrittrice e crafter, dove sono tutto e il contrario di tutto.
Questo blog sono io . E tanto mi basta per andare avanti.
E ora torniamo a Clara e al motivo che mi ha spinto a richiederle un'intervista .
Mi sono imbattuta per caso in una delle sue foto: la poesia, le emozioni che riesce a trasmettere attraverso i suoi scatti sono , secondo me , vera e propria arte.
Oggi tutti scattiamo foto. Forse senza neppure renderci conto di come ogni singolo scatto sia espressione dei nostri sentimenti: la gioia che proviamo in quel dato momento. Lo stupore che ci pervade in un altra situazione.
E neppure pensiamo che , attraverso ogni singola foto , raccontiamo. Noi stessi , il mondo che ci circonda, la storia di qualcun altro.
Questo è quello che Clara fa : "scrive" con le immagini .
Ed ecco cosa oggi ci racconta di se.
Benvenuta Clara .
Fatti una foto e raccontaci cosa vedi.
Ciao
Clelia, grazie di avermi accolta nella tua rubrica.
Questa sono io.
Non so cosa vedo ma so che sto osservando con attenzione e curiosità
la luce in grado di creare magie e incanti e dalla quale sono
affascinata.
Ciascuno vede ciò che si porta
nel cuore per cui lascio sempre che le
immagini si raccontino da sole e che ognuno possa leggervi una storia
o trovarvi un’emozione.
Per me fotografare è un viaggio prima di
tutto emotivo.
So che hai studiato al DAMS. La
tua vocazione artistica e creativa è quindi sempre stata parte di te
, ma cosa ti ha spinto a scegliere la fotografia come mezzo di
espressione della tua arte?
Sì
mi sono laureata al Dams in Storia dello Spettacolo a Bologna, poi ho
fatto un Master in Marketing per le Imprese di Arte e Spettacolo
all’Università Cattolica di Brescia.
Ho sempre amato l’arte fin
da piccolina. Hanno provato a farmi fare un po’ di tutto per capire
esattamente quale fosse la mia “vocazione artistica”. Dallo
studio del pianoforte e strumenti vari al canto, alla ginnastica
artistica, fino a che non sono approdata alla danza. Un mondo e una
passione che non ho mai lasciato nemmeno oggi che non sono più
giovanissima.
L’amore per la fotografia penso di averlo da sempre
fin da quando andavo con mio padre in camera oscura a sviluppare le
sue analogiche.
Ho sempre fatto foto con la mia piccola Canon e ho
ancora tutti gli album curatissimi nei minimi dettagli di gite,
viaggi e momenti di vita.
Credo che oggi la mia passione per la
fotografia sia strettamente connessa al mio amore per il teatro e per
la danza e per tutto ciò che è evocativo, che lascia aperte le
porte dell’immaginario, che porta verso lidi sconosciuti e che va
oltre i confini di ciò che si riconosce scardinando le nostre
certezze, smuovendoci da quella comfort
zone emotiva e visiva in
cui siamo assopiti.
Attraverso le foto comunico il mio modo di
sentire osservare e ascoltare il mondo portando dentro tutto ciò che
sono.
Se riguardo indietro negli anni le persone che ho fotografato
sono in gran parte ritratte come viaggiatori pensanti.
Io stessa mi
ritraggo così, come se fossimo sempre alla ricerca di qualcosa che
perdiamo spesso di vista, forse proprio noi stessi.
Amo la fotografia
concettuale e lo sviluppo di un’idea o di un’emozione, un
sentimento che poi si plasma in corso d’opera insieme alle persone
che fotografo e all’ambiente che le accoglie.
Oggi tutti scattiamo foto di
continuo e altrettanto spasmodicamente le condividiamo ovunque: è
così semplice fare una buona foto?
L’era del digitale ha
spalancato le porte della comunicazione d’immagine.
Tutti scattiamo
foto con grandissima facilità e velocità di “click” e anche
essere l’fotografi, che una volta era una professione rara stimata
e riconosciuta, ora è un’attività alla portata di tutti e molto
inflazionata.
Ma non è mai semplice fare una buona foto e non è
semplice fotografare, nemmeno con il cellulare. La fotografia è
un’arte, ognuno ha la sua poetica e il suo sguardo ma è vero anche
che sono necessarie delle conoscenze base per saperli indirizzare.
Oggi siamo abituati a
vedere di tutto anche mari con orizzonti stortissimi o immagini
sgranate, sfocate ma pare piacciano lo stesso e questo è indicativo
di quanto forse non ci sia un’attenzione e una distinzione fra una
“buona” foto e una che non lo è. Basta vedere anche le attività
commerciali che hanno una loro pagina Facebook e che postano foto dei
loro prodotti/ servizi in cui spesso non si vede nulla perché buie o
sfocate e talvolta anche confuse.
Per questo ho scritto un articolo
sul mio
blog: con consigli ,spero utili, a chi desidera arredare il proprio spazio virtuale con buone immagini
e contenuti efficaci.
Raccontaci la
tua storia e di come la fotografia sia diventata anche il tuo lavoro.
Dopo anni di lavoro in
giro per Teatri, Festival e Associazioni Culturali, ho pian piano
preso consapevolezza di voler occupare in modo differente il mio
tempo che era diventato troppo stipato, caotico e stressante.
Volevo
fare qualcosa di profondamente mio.
lefotodiclara sono nate
molto prima che diventassero un brand e un lavoro a tutti gli
effetti.
Ho iniziato a fare cose qua e là, ho avuto (e ho) la
fortuna di avere accanto amici e mio marito in particolare, che mi
ripetevano come un mantra di pensare in grande e di trasformare la
mia passione per la fotografia unita alle mie conoscenze in marketing
in un lavoro.
Loro hanno creduto in me e in
lefotodiclara
molto prima che ci credessi io.
Così un giorno mi sono letteralmente
buttata forse animata e spinta da un fortissimo entusiasmo, o forse
da grandissima paura di andare verso qualcosa che non sapevo
immaginare ma che mi incuriosiva moltissimo:
“La vertigine non
è paura di cadere ma voglia di volare!” .
Con
lefotodiclara da una parte metto le mie competenze
professionali in marketing e fotografia a servizio di tutte quelle
piccole e medie imprese o attività che necessitano di una
comunicazione d’immagine e di contenuti efficace insieme al
servizio di apertura e gestione delle loro pagine Facebook o profili
Instagram
e,dall’altra , offro servizi fotografici per diverse
esigenze. Ma sempre per raccontare storie, relazioni e magie!
Tutti i
miei servizi sono raccolti
qui
Come si racconta una
storia soltanto attraverso le immagini?
“Soltanto”
?
Le immagini hanno un potere enorme! Raccontano un sacco di cose
molto più delle parole.
Il motore di tutto è il cuore. Ci vuole una
grande sensibilità e attenzione per capire cosa si vuole trasmettere
arrivando all’anima delle cose, delle persone, delle situazioni,
dei paesaggi e di qualsiasi cosa si sta fotografando.
Le immagini
possono essere così evocative da portarti ovunque.
E non c’è
un’unica storia o un unico viaggio ma per ognuno il suo.
Scegli una poesia o
un testo qualsiasi a te caro : ora rappresentalo con una foto
L’infanzia è il
suolo sul quale andremo a camminare per tutta la vita.
[Lya Luft]
Chi c'è dietro
l'obiettivo? Chi è davvero Clara e quali sono i suoi sogni?
Dietro l’obiettivo c’è
Clara una persona semplice che ha molta curiosità e voglia di
crescere e non smettere di imparare cose nuove, di meravigliarsi e di
viaggiare anche solo con la fantasia.
E poi ci sono tutte le mie
contraddizioni e paradossi ma questa è un’altra storia!
Ricordi quale è
stata la prima foto che hai scattato ? La conservi ancora?
La prima foto che ho
salvato come “prima uscita reflex” con la Canon 600D del mio
amico Saverio prestata per allenarmi prima che arrivasse la mia, è
stata una fogliolina
!
Ma una delle
prime sessioni fotografiche che ho fatto con il mio amatissimo 85mm è
stata sul Garda con Francesca. E questa sua foto con i coriandoli al
vento è una di quelle immagini che amo da sempre tantissimo. Ci sono
molto affezionata.
Come si realizza lo
scatto perfetto?
Per me non esiste lo
scatto perfetto.
Esistono foto buone e meno buone. Foto che
funzionano e foto che non.
Preferisco una foto imperfetta
tecnicamente ma piena di poesia e di emozione che una “perfetta”
a livello di composizione, luce, messa a fuoco etc.. ma senza alcuna
vitalità espressiva.
Non c’è niente di peggio di un’immagine
nitida di un concetto sfocato [Ansel Adams]
A volte anche la post
produzione può rovinare una foto che era buona in partenza.
Oggi c’è
un po’ la tendenza a esagerare con saturazione dei colori, maschere
e filtri di ogni genere a rischio di perdere la naturalezza.
Una foto
è sempre e comunque un’alterazione della realtà non ne è mai il
suo ritratto, quindi se uno scatto è già buono con l’editing puoi
solo renderlo migliore senza snaturarlo.
Non mi piacciono gli
artifici e non amo le “pose” perché quello che mi interessa è
la ricerca costante della bellezza che risiede in una verità molto
intima che si svela solo nella spontaneità di un gesto, di uno
sguardo o di un sorriso.
Come insegna il mio prezioso Maestro
Adriano Frisanco “
Il ritratto riuscito è frutto di far
coincidere in una magica simultaneità, un’espressione
significativa, un’illuminazione adeguata e un’attenta
composizione.”
Come vedi
non c’è nulla di semplice, anzi!
E' più semplice
fotografare persone o paesaggi ed animali? Quali sono i soggetti che
preferisci?
Ogni sessione fotografica
ha le sue difficoltà.
Non esistono sessioni semplici nemmeno quando
si tratta di fotografare arredi o interni o oggetti inanimati (come
nello still-life).
Ci sono sempre molte componenti da tenere sotto
controllo e tutte nello stesso momento.
Amo fotografare tutto ciò
che richiama la mia attenzione, ma in particolare amo ritrarre le
persone e le loro emozioni.
Anche i paesaggi e la natura hanno la
loro anima, prima di fotografarli cerco sempre di entrare in sintonia
con ciò che vedo e che sento per poi raccontarlo con le immagini. In
particolare vado matta per le gocce di rugiada che si cullano come
lucciole sulle foglie, amo i panni stesi al sole che si muovono con
il vento, amo la luce morbida al tramonto, amo tutto ciò che ai miei
occhi è poesia.
Fotografare per me equivale a prendere aria a pieni
polmoni e rimettermi in armonia con il mondo.
Per chi oggi , come te , decide di fare della fotografia il proprio
lavoro , pensi sia più facile grazie ai social ?
No,
non credo sia più facile essere fotografi di professione grazie ai
social.
Semplicemente come tutte le attività i social permettono di
avere dei canali di comunicazione più ampi e più veloci se
utilizzati bene.
Danno maggiore visibilità, la possibilità di
mostrare i propri lavori e farsi conoscere, ma quello che vale di più
è il passaparola.
Le persone che vengono in contatto con me, mi
conoscono, restano felici del mio lavoro e soddisfatti di ciò che
gli restituisco dandomi buoni feedback sono per me la cosa più
importante e preziosa.
Se manca questo puoi essere un fotografo molto
social con vagonate di fallowers ma nella realtà non avere neanche
un cliente.
Secondo me è necessario che ognuno trovi la sua
direzione e la sua poetica e che ami con passione questo lavoro
facendolo con grande sincerità, senza improvvisarsi.
Il
tuo blog ha compiuto da poco un anno: bilanci e progetti per il
prossimo futuro.
Wow, sì ! Già 1 anno di
lefotodiclara e quante cose sono accadute nel frattempo!
Le ho
viste nascere e crescere e ad oggi posso dire di essere davvero
felice di come sta andando.
Questo lavoro mi ha dato la grande
fortuna di conoscere realtà e persone meravigliose, di lavorare per
loro e di esserne veramente felice.
Sono nate bellissime
collaborazioni e io spero che continui anche in futuro, le sinergie
di interessi e modi di sentire o l’incontro di poetiche che possono
andare a braccetto possono dare vita a cose davvero straordinarie che
possono volare lontano!
Contatti:
www.lefotodiclara.com
info@lefotodiclara.com
Fb e
Instagram: lefotodiclara
Articolo pubblicato anche su latinacorriere.it
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